RED JOAN

Atractivo drama donde el filme reconstruye el caso real de Melita Norwood, popularmente conocida como “la abuela espía”, donde Judy Dench brilla como siempre en su roll de protagonista. Desde el punto de vista cinematográfico, la historia (dirigida por Trevor Nunn) arranca con un buen gancho ante la información observada: una anciana es detenida por agentes del M15 británico por traición a la Patria.

A partir de esta situación, el guion en una serie de flash back (retrospección de la acción) ilustra el por qué todo lo que se observa en los primeros fotogramas del filme. De manera que apoyada en buenas acciones en apariencia de sus protagonistas y para recrear ese universo personal en la segunda parte de la historia, el cineasta (y el guion por supuesto) se apoya en la construcción minuciosa de la primera parte: la relación entre Joan Stanley y un joven comunista llamado Leo Galich (Tom Hughes) de quien se enamora.

Si bien el filme adolece de un ritmo más acorde a ciertos momentos de la intriga, todas sus imágenes y palabras acaban por descubrir algo que está puesto en la intriga principal (el concepto de espiar y traición) para articular toda la trama. Nos asaltan entonces sensaciones semejantes a las de seguir con ahínco la sentimientos de los involucrados en una historia por momentos la contradicción y todo por la paz mundial.

Gonzalo Restrepo Sánchez

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Spider-Man: Far from Home

Haciendo un poco de historia, desde que Sam Raimi filmase entre 2002 y 2007 la trilogía sobre el Hombre Araña, el personaje ha acreditado a: “The Amazing Spider-Man” y “The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro”, en 2012 y 2014, con un Andrew Garfield encarnando al arácnido, y “Spider-Man: Homecoming” (2017), con Tom Holland en la piel del superhombre. Con los rasgos de Holland, el personaje ha aparecido en “Capitán América: Civil War”, “Vengadores: Infinity War” y “Vengadores: Endgame” amén de la cinta animada que supuso el año pasado "Spider-Man: Un nuevo universo".

Pues bien, después de esta referencia fílmica, esta nueva propuesta filmada en locaciones importantes de Europa, nos confirma su éxito y resta añadir que Spiderman —que interpreta Tom Holland— subraya su posición de adolescente y abandona toda circunspección o solemnidad. Con é ítem que de nada el valió sus vacaciones, pues tuvo que hacer frente al enemigo de turno.

La historia si bien entretiene, su guion tiene altibajos en su ritmo y dramaturgia, aunque por supuesto, los dos tercios finales abarcan toda una serie de secuencias de acción que invita a los jóvenes a aplaudir. Cargada de los clichés de siempre y alguna que otra evocación al filme que le precede (“Vengadores: Endgame”), la cinta desarrolla una verosimilitud digna todo un buckbuster.

Gonzalo Restrepo Sánchez

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El último traje

Esta película argentina dirigida por Pablo Solarz es un drama que evoca el holocausto y la vejez. Para ello cuenta con la participación de la española Ángela Molina y del gran actor argentino Miguel Ángel Solá quien encarna a un sastre argentino de 88 años de edad llamado Abraham.

Por lo demás una historia sobre el reencuentro, la amistad y la vejez. Tres ideas que en el filme muy bien se articulan en su relato (un tanto sobrio), pero que sin lugar a duda teje una serie de emociones en un viaje a algún lugar del alma.

Así que este sastre quiere cumplir su última promesa quizás y la historia sin sobresaltos y sin salir de obviedad en algunas retrospecciones de la acción, resulta en algunos pasajes entretenida y cargada de humor fino (en la estación Gare de l'Est de París, afronta una disyuntiva: “¿Cómo puede llegar a Polonia sin poner un pie en Alemania?” Como le dice a Ingrid (Julia Beerhold).

Historia pues agradable que se deja ver, y una vez más un cine argentino cargado de buenos propósitos.

Gonzalo Restrepo Sánchez

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Cafarnaúm

Película escrita y dirigida por Nadine Labaki. Una talentosa cineasta que utiliza la imagen, sabiendo que su poderío está en la sensibilidad, y con el plus de la virtud narrativa que se mantiene sobre la admirable interpretación del novísimo Zain Al Rafeea.

Ambientada en los más tórridos lugares de pobreza por no señalar categóricamente el lumpen en los extrarradios de Beirut y al más abyecto de los abyectos en este injusto mundo en el que vivimos, la película entre el melodrama y el documental nos muestra a un niño de doce años que denuncia a sus propios padres por haberle traído al mundo para nada. Ni siquiera el de suministrarle lo esencial para llevar una vida como Dios manda.

Con base en lo anterior, esta historia no le dejará en paz su alma hasta exorcizar todo aquello que nunca aceptamos, pero que está ahí: miseria y pobreza, por citar dos términos bien audibles quizá, pero lo que puede llegar a atormentar es que los criminales más tesos de este mundo no sea necesariamente la sociedad o el hombre, sino los mismos padres en condición de pobreza extrema.

Y es que la pobreza esclava de tanto infortunio, es lo más maldito que hay sobre la faz de la tierra. De todas formas la película es una cinta sobre lo abyecto y aunque se desdobla a ritmo pausado, queriendo buscar un tono introspectivo y apoyándose en diálogos cargados de veracidad y cierta opresión, todo sale del tópico cuando el niño Zain muestra la realidad verdadera sobre la miseria, exclusión y marginalidad.

Gamines de la calle hasta tal punto que ya no sabemos si su turbación está justificada o se trata de un fulgor de espanto que resulta ser un camino sin salida cuya luz eternamente parpadea y que terminará fallando en el momento más inadecuado. O, ¿ese faro que no hay manera de que funcione decentemente justo cuando más la necesitamos? ¡No lo sé! Por lo pronto una película para meditar.

Gonzalo Restrepo Sánchez

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Di qiu zui hou de ye wan (Long Day's Journey Into Night)

Para no olvidar.

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Aladdin (2019)

Una vez que el personaje Aladino se introduce en la mente del espectador (niño, joven o adulto), ya no habrá vuelta atrás, si se tiene en cuenta además que, su gran aliado (el genio y los tres deseos que le pueda dar), le dé una respuesta aceptable, sin que con ello traicione todos y cada uno de los principios de un buen ser humano como Aladino, enamorado además de una bella princesa.

Así que este musical cargado de todos clichés del cine comercial americano, por momentos luce aburrido y, en otros, saca la carcajada de los más chicos en la sala de cine. Para el guionista y cineasta Guy Ritchie la lealtad a aquellos personajes que nos caen bien y que nos hacen felices, de pronto nos apoyan la decisión de no levantarnos de la butaca. Claro que al espectador a través del clásico narrador (tercera persona) no indaga en lo más profundo de la moral de sus personajes.

Película pues que cumple apenas las expectativas y que a mi juicio, no supera su predecesora. Aunque hay que reconocer que la parte musical en lo estrictamente cinematográfico, merece toda la atención y aplauso.

Gonzalo Restrepo Sánchez

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Hotel Mumbai

Basada en hechos reales, este filme cumple todos los requisitos para tener una larga vida en las salas de cine, si bien el guion está estructurado al mejor estilo de Hollywood. Es una historia que atrapa y que discurre entre la verdad y todo el avance narrativo del filme, al tiempo que se explora la idea del fanatismo religioso y lo que esto puede conllevar en detrimento de la misma humanidad.

Su cineasta Anthony Maras incluso parece querer evidenciar que la producción de esta película es tomada como una vía de expiación con la que transmitir sus inquietudes y sus turbaciones a un espectador que sentirá cómo de un momento a otro todo puede acabar por actos terroristas sin razón alguna.

Historia pues recomendada y que en esta ocasión el cineasta apela a una concreción narrativa mucho más definida y alejada de la abstracción que pudiera tener en un momento dado. Si bien es cierto que Maras mantiene su apuesta estética con escenas deliberas para representar no sólo la acción y la reacción, sino también el peso emocional en algunos personajes que habitan el hotel; tiene su mayor logro en la sincera secuencialidad (cronológica) de la acción, que seguirá la historia real.

Gonzalo Restrepo Sánchez

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